Manualidades del espacio

Esta última semana ha sido la peor en muchísimo tiempo con diferencia. Quería escribir para el blog, pero sin ánimos y sin tiempo, no he podido. Y la verdad, seca de ideas. Por eso, recupero esta entrada que hice hace unas semanas, en plenas vacaciones de verano, cuando tenía mono de escribir. Me he quejado mucho de que no encontraba proyectos de manualidades relacionados con las ciencias, así que me puse a escarbar. Lo orienté más hacia niños, pero además de un par de cosas que bien las pueden disfrutar los adultos, casi todo se puede complicar y refinar.

Vivimos una segunda época de exploración espacial increíble. Gracias a las comunicaciones modernas, nos enteramos mucho mejor y tenemos mucha más información que durante la primera carrera espacial. La New Horizons acaba de pasar rozando a Plutón y sus satélites, ¡y nos enteramos de todo lo que envía con 5 minutos de retraso respecto a la NASA! ¡Viva la ciencia!

¿Por qué hay cráteres en la Luna? Con cuatro tazas de harina, media taza de aceite para bebé, un molde para tartas redondo y cosas para lanzarle (piedras, canicas...) es más fácil que nunca explicarle a los pequeños por qué la Luna no es lisa. (inglés)

Para poder llegar a las estrellas, hay que salir de la Tierra. Aquí un imprimible de cohetes para recortar, pintar y lanzar (inglés)

O también pueden hacer una lanzadera espacial reciclando una botella de refresco, un poco de cartón y pinturas. … para nivel avanzado, se le puede añadir un bombín y lanzarla de verdad. (¡qué pasada de vídeo!) (en inglés los dos enlaces)

Van a necesitar ayuda de un adulto, pero aquí podéis ver cómo hacer un Sistema Solar con bolas de porexpán, que gracias a las fofuchas podemos encontrar fácilmente y en muchos tamaños:

http://pintalaluna.blogspot.com.es/2012/02/sistema-solar-01.html(parte I) y http://pintalaluna.blogspot.com.es/2012/02/sistema-solar-02.html (parte II)

Y aquí otro Sistema Solar, pero este reciclando una lámpara vieja y haciéndolo rotatorio, para entender los movimientos de los planetas. (inglés, pero con muchas fotos)

Con una bola de porexpan y un CD viejo también podemos hacer a Saturno. (inglés pero bien ilustrado)

Aprovechando que no hace mucho que se puso de moda, podemos customizar nuestras prendas con estampados de galaxia:

Cómo pintar unas zapatillas de tela con estampado de galaxia (inglés pero con muchas fotos).

O pintar una camiseta con estampado de galaxia (y Wall-e!)

Para comer, me encantan las fases de la Luna con galletas Oreo y una merienda de planetas. Nunca comer fruta fue tan divertido (inglés, pero no hacen falta muchas explicaciones).

Con papercraft puedes construir tu propia sonda Rosetta (esa que llevó a Philae hasta el cometa 67P y nos está enseñando tanto sobre los cometas y sobre cómo empezó la vida).

Para los niveles más avanzados y valientes: aquí un imprimible para hacer una maqueta de papel de telescopio Hubble... con más de 300 piezas para cortar y montar (para esto es necesario manejarse con soltura en inglés, es un proyecto complejo).

Para decorar, cómo hacer una pantalla de lámpara con constelaciones (en inglés, ¡pero tan sencillo que con ver las fotos llega!)

Y para mí, el gran descubrimiento de estos días: la NASA tiene un montón de proyectos subidos para hacer con niños y que conozcan cómo funciona el espacio y la física. Proyectos tan variados como hacer unas galletas de Luna, un móvil de galaxias o conocer las capas de la Tierra (todos en inglés, con diferentes niveles de dificultad): http://spaceplace.nasa.gov/menu/do/

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DIY atrapasueños fases de la luna

Una de las cosas buenas que tiene vivir en un piso alquilado por el que ha pasado bastante gente es que tenemos las paredes llenas de clavos y agujeros. Lógicos, ilógicos, con clavo, con chinchetas, con colgadores estables... aún ahora, que llevo ya tres meses en este piso, cada semana me encuentro un agujero nuevo en las paredes. Y como en mi anterior casa taladrar era imposible además de un engorro, quise aprovechar un clavo muy raro que había en mi habitación.

Y al ver esta imagen en Pinterest supe qué tenía qué hacer. Pero con la luna colocada de una manera lógica y poco menos hortera que en dorado.

Este móvil, o colgante de luna, es muy sencillo, barato y rápido de hacer. Como no necesita cuchillos ni nada punzante se puede hacer con niños pequeños. La arcilla blanca, además, admite todo tipo de pinturas para que cada uno la decore como más le guste. Yo, sin embargo, he decidido dejarla desnuda.

He fotografiado el paso a paso y hoy os traigo el tutorial.

MATERIALES

Arcilla blanca, poco más de medio paquete

Rodillo

Un vaso o una taza

Anillas

Un trozo de cadena

Un pincel fino

Alicates de bisutería

Opcional: alguna cuenta o adorno. Yo elegí un cuerno de nácar.

1- Separa un buen trozo de la arcilla y aplánala con el rodillo. Si está dura, humedeciendo las manos se vuelve mucho más maleable.

2- Con el vaso, haz cinco círculos. Sepáralos de la mesa con cuidado.


3- Con el mismo vaso, vamos a hacer las fases de la luna. Haremos 3 tipos diferentes: dos lunas finas, dos lunas gruesas y una luna llena. Luego estas piezas las colocaremos para hacer las fases como corresponden.

4- Como los bordes de las piezas serán irregulares, humedece un par de dedos y alísalas y dales forma. Intenta no deformar las piezas, sobre todo las lunas finas son débiles.

5- Con la parte trasera del pincel, vamos a hacer los agujeros por los que pasaremos las anillas. Es mejor un pincel y no un pincho porque deja un agujero más ancho y es más fácil colocar la anilla. Que los agujeros no estén ni demasiado lejos ni demasiado cerca del borde. Si quedan muy cerca, corremos el riesgo de que se rompa al montarla, y si está demasiado lejos, no nos cerrará la anilla.

6- Deja secar las piezas en una superficie lisa durante por lo menos 24 horas.

7- Para montar las piezas, primero cortamos cuatro trozos de cadena del mismo tamaño y otros dos un poco más largos, que serán el inicio y el final del móvil. Los cuatro trozos cortos unirán entre sí las fases de la luna. Se ordenan así:

Fina creciente – gruesa creciente – llena – gruesa menguante – fina menguante


Si quieres, se puede adornar el final de la cadena con un abalorio. Yo he elegido un viejo colgante de nácar.

Yo también odio esos dos cuadros. Ni siquiera están bien colgados.

Y ya está. Ya se puede colgar.
¿Era fácil o no era fácil?
Me encanta cómo ha quedado. No sé para qué pusieron ese clavo en la pared, pero parece hecho a propósito para colgar un adorno así.

Los cuadros que hay en la pared no me gustan nada, al igual que los cuadros del salón. Ya estoy tramando cosas para poder sacarlos de la vista...

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Cosas de fieltro para bebé

Desde que en diciembre una amiga me dijo que estaba embarazada, no he dejado de mirar y fijarme en todas las cosas para bebé que me encuentro, sobre todo en Pinterest. Y como nos pasa a cualquiera, en Pinterest me he enamorado de unas cuantas cosas. Hace unos meses experimenté a hacer una cosa pequeña con fieltro, y fue más divertido, más sencillo y más rápido de lo que había esperado. Y como hace demasiado calor para coger las lanas (aunque estuve tejiendo una mantita de algodón y no morí en el intento) y estoy un poco escasa de colores, me he puesto a buscar cosas de fieltro. Y me he encontrado cosas preciosas. Se pueden ver todas, junto a prendas de punto y ganchillo, en mi álbum Bebés de Pinterest.

Los móviles siempre me gustaron. Son cosas que no sé hasta qué punto los bebés les hacen caso (los 10 bebés con los que estuve en contacto, mis primos pequeños, pasaban bastante de ellos...) pero son tan sencillos de hacer, y dan tanta libertad para hacer cosas diferentes, para modificarlas o para añadirlas que me encantan.

Linkeado al tutorial

Además, he descubierto algo que tengo que hacer y me va a llevar por el camino de la amargura y de la pobreza, lo sé. Los quiet books, creo que se traduce por libro de texturas, algo que nunca había visto en persona. Son libros para bebés, llenos de cosas sencillas con las que jugar y tocar: cremalleras, marionetas, piezas para pegar y despegar, cordones, cuentas... y hay cosas tan bonitas que ya tengo los planos en marcha del que voy a hacer yo. Y como los móviles, son tan versátiles y personalizables que puedes hacer lo que te apetezca, o sepas hacer. Estuve planificando uno de robots y viajes espaciales, pero no sé qué le parecerá a los padres. Sigo buscando temas y colores unisex y desde luego no le haré uno de muñecas a las que vestir y peinar, pero antes de decidirme por aliens y naves espaciales quiero tantear a los padres.

Todas las imágenes tienen link a su fuente original, donde podéis ver los libros completos, o el tutorial para hacer cada páginas.

Qué alegría y qué desgracia es Pinterest, las dos cosas a la vez. Qué de cosas bonitas enseña, pero a la vez, cuántas horas de trabajo me pone por delante. El quiet book es un proyecto muy grande y largo, no es algo que se pueda hacer en una tarde. Y de móviles... ya tengo uno casi terminado, pero me he encontrado otro precioso ayer y quiero hacerlo también. Madres y tías que me leéis, ¿cuántos móviles usan los bebés? ¿Se instala uno y ahí queda, o se va cambiando? ¿Es una tontería que haga dos? Porque volviendo a mis 10 primos (somos muchos en la familia), sus habitaciones eran temporales, porque coincidíamos en verano en casa de mi abuela, de vacaciones.

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Nueva funda para mi Kindle: un monstruo

Soy una gran lectora. Desde pequeña, casi desde que aprendí a leer, tuve un libro en las manos. Así que meterme en el mundo de los libros digitales era cuestión de tiempo. Hace unos meses compré un Kindle, el lector de Amazon (el sencillo de todos), pero no venía con funda. Amazon pretende que te compres las suyas, que además de caras, bonitas no son. Así que entonces me tejí una.

Pero de eso hace más de un año, la lana que usé no era lana de gran calidad y está llena de bolitas. Es sobria y sencilla, y tras una búsqueda en Etsy supe que quería hacerle una más... original.

Le he cambiado la funda por fin. Estaba cortada y preparada para coser desde hace meses, creo que incluso antes de verano. Para coser solamente la funda no iba a sacar la máquina, y cuando la sacaba para otras cosas nunca me acordaba de la funda. No es tan mullida como la de las burbujas de lana, pero es mucho más divertida.

La tela de peluche está reciclada de un bolsito de un disfraz, que no iba a usar. La cantidad que tenía era exactamente esa, así que por la parte de abajo le puse otra tela normal, blanca (reciclada también, de lo que sobró al subirle los bajos a unos pantalones).

Los ojos y la boca están hechos con fieltro, y cosidos a mano al peluche. El día que los cosí fue uno de esos días en los que supe realmente lo importantes que son los dedales, porque la tela de peluche es dura, junto al fieltro, que tampoco es suave y fino. Para los ojos y la boca me inspiré en algunas tiendas de Etsy que hacen cosas de monstruos, pero no copié a ninguna. Me gustaban los ojos de una, la boca de otros... y para darle el toque de color, la lengua roja.

Pero la parte de dentro es la parte de la que estoy más orgullosa: le he hecho un forro, suave y ligero, con un recorte de una tela de algodón suave y finita que tenía por casa. Como el peluche por el revés es áspero (todas las telas de este tipo que he visto lo eran) así protejo la pantalla y el aparato en general. No creo que fuese a rayarse, pero por si acaso.

La hice unos cuantos centímetros más alta que el lector, así que para rematar la parte de arriba le hice un pequeño dobladillo para dentro, que además estrecha un poco la apertura y no se resbale para afuera.

Es muy sencilla de hacer, aunque me haya llevado meses (el estar despistada es lo que tiene). Y ahora que lo pienso, está hecha totalmente con cosas que ya tenía en casa: el peluche reciclado, la tela de atrás un retal de unos pantalones, el forro también... incluso el fieltro salió del alijo de telas.

Si mis profesoras (las dos) me viesen coserla directamente con los alfileres, sin hilvanar las partes antes, me gritarían. ¡Pero la tentación era muy grande! ¡Es cuadrada, no tiene misterio ni riesgo!

Abramos debaje: ¿tenéis un lector de libros digitales? ¿o leéis solo en papel?

Ahora ya somos dos devoradores de libros en casa :D

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Aprendiendo encuadernación japonesa

Esta semana pasada me escapé unos días, planeándolo con poca antelación, a Castellón. Como muchos ya sabéis, mi novio es de Castellón y así como tenemos un par de días libres nos cogemos un avión y cruzamos el país para poder aprovecharlos.

El segundo día que pasé allí él no pudo cogerse el día libre y tuvo que ir a trabajar. Y su madre, que abrió no hace mucho el taller DosdeTres, me invitó a probar la encuadernación artesanal.

El taller Dos de Tres abrió en noviembre de este año pasado, y se dedican a la encuadernación artesanal. Cuando llegué allí me enseñaron diferentes tipos de trabajos que habían hecho, desde la encuadernación artística hasta el rescate de libros que estaban ya muy destartalados. En el tiempo que estuve allí, además, fueron a recoger encargos para bodas, diferentes trabajos unificados en un volumen... Creo que no hay nada que se les resista.

La propuesta que me hizo Aurora, mi suegra, fue crear una libreta con encuadernación japonesa, sencillita, porque lleva poca cola y no hace falta que quede cierto tiempo secando; así me la podría llevar al momento.

Después de casi tres horas y media trabajando sin prisa pero sin pausa, terminé mi libreta:

Cuando vi el papel con el dibujo del mapa no me pude resistir a darle un aire steampunk. Por fuera es sencilla, de una tela marrón oscuro, sin ningún gravado ni adorno; el papel de dentro tiene el dibujo de un mapa, y está cosido con cuerda de un color más claro.

Parece fácil, y en cierto modo lo es. Pero es un trabajo en el que cada milímetro cuenta, cada imperfección se nota mucho y eso para mí, que redondeo todo con mucha libertad (¿una vuelta que en vez de 30 puntos me salen 31? ya lo arreglaré en la próxima; ¿70 o 71 de cintura? bah, le pongo 70 y si hace falta le suelto un poco), y si no fuese por el detallismo y el cuidado del acabado de Aurora, mi libreta no tendría esta pinta tan limpia y bonita. ¡Qué arte tiene para hacer las esquinas!

Como decía, este taller es joven, pero ya se han hecho su hueco dentro del arte de Castellón. Además de los trabajos que hacen a diario hicieron actividades por la Nit de l'Art, les encargaron unas ediciones especiales para las novelas ganadoras del festival Castelló Negre (que se pueden ver desde el escaparate ahora mismo) y ya han hecho algún workshop sobre escultura en papel. Y me estoy dejando muchas cosas, es solo por citar algunas.

Ahora, a mí me queda decidir en qué voy a emplear la libreta. Tengo alguna idea ya. Una de las cosas buenas que tiene es que es dura y puedo llevármela por ahí sin miedo a estropearla y la puedo tener siempre a mano para cuando empiezan a fluir las ideas ;)

¿Dónde podéis encontrar el taller DosdeTres?

Está en Castellón, en la calle Bayer nº5.

De lunes a viernes en horario comercial habitual.
Y en Facebook.

Un alfiletero para la máquina de coser

Creo que lo que os voy a enseñar hoy es el único “truco pinterest” que he probado hasta el momento y me ha funcionado (y he probado unos cuantos). Pero es que la idea es tan simple que sería muy difícil que no me funcionase:

Ponerle un alfiletero a la máquina de coser.

¡Qué sencillo y qué útil!

En clase cuando voy a la máquina de coser no tengo alfileres en la prenda, si no que está todo hilvanado y probado. Pero en casa, que soy más vaga y hago cosas más sencillas (como la funda para cojín o el antifaz) no hilvano si tengo que ir cosiendo en recto. Hace unas semanas hice cortinas para toda la casa y no usé un solo hilván, fui aguantando todo con alfileres.

Y a medida que te acercas a los alfileres, hay que ir sacándolos. Tener un alfiletero en la máquina de coser te deja los alfileres bien quietos y todos en el mismo sitio: tengo un alfiletero pequeño muy bonito, pero cuando estoy en la máquina siempre lo pierdo.

Y hacerlo es bien sencillo: solo hay que encontrar dos rectángulos de tela del mismo tamaño, y una cinta para agarrarlo al brazo de la máquina. Al coser los dos rectángulos (dejando un pequeño hueco para darles la vuelta y rellenarlos) se cose también la cinta, y una vez cerrado todo, se pone en la máquina. Yo calculé mal y la cinta es más larga de lo que debería, así que la tengo enganchada, con la medida justa, con otro alfiler.

La idea la saqué del blog I can find the time . Dice que se le cosan dos cintas para anudarlas a la parte de atrás en vez de usar una única medida, así que hay para todos los gustos.
De lo único que me puedo quejar es que soy zurda y saco los alfileres con la izquierda, y tengo que cruzar la mano por encima de la otra para pinchar los alfileres, pero me ha tocado vivir en un mundo de diestros y es lo que hay. Podría ser mucho peor.

Una vez conocida esta idea, buscando en Pinterest se encuentran diferentes modificaciones: el alfiletero va por debajo de la máquina, tiene ranuras para colgar las tijeras, alguna gente lo borda para decorarlo...

 

Todos los alfileteros que tengo ahora los he hecho yo. Cuando empecé a coser pedí con Ebay a un par de tienda retales y sobras, para poder experimentar con piezas pequeñas sin tener que comprar por metros. De esas tiendas, una me envió unos cuadraditos preciosos de flores, pájaros y diferentes estampados, y fui uniéndolos de dos en dos y tengo una pequeña legión de afileteros preciosos y pequeños.

Todos están rellenos con el mismo material que relleno los amigurumis, el de la máquina de coser también. Este es el que más uso:

Y ya que estamos, hablemos de alfileteros. ¿Todo el mundo hace como yo y se hace sus propios alfileteros? ¿Hay alguna otra cosa que se use? Una señora de mi clase de costura tiene un bol donde tiene como 200 alfileres diferentes, por ejemplo.

¡Por cierto! Este fin de semana salgo de viaje y pasaré toda la semana fuera. Dejaré alguna entrada programada, pero no podré responder comentarios ni redes sociales hasta que vuelta. Nos vemos cuando vuelva ;)

¡Feliz Navidad!

Todos los amigurumis, mi ayudante Danbo y yo os deseamos unas felices fiestas a todos. ¡Que el 2014 venga cargado de lanas, agujas, relleno, ojos y patrones nuevos!

Nos vemos en el 2014 ;)

Katniss cowl (o el chal de Katniss)

*Actualización: ya he publicado el patrón (o algo parecido) para hacer este chal: Chal de Katniss - Patrón *

Este verano, viendo que todo el mundo estaba hablando de Los juegos del hambre me atreví a leer los libros. En un principio pensé que me llevaría un montón de tiempo, al ser tres volúmenes y con bastantes páginas, pero podéis imaginaros mi sorpresa cuando me acabé los dos primeros en menos de cuatro días cada uno, y para el tercero, Sinsajo, necesité menos de una semana. No es que sean como otros bestsellers, que no tienen ni 70.000 palabras y ocupan 600 páginas porque tienen una tipografía enorme y la mitad de la página son márgenes (Crepúsculo cof cof Sombras de Grey cof cof), si no que me engancharon de mala manera. Hacía mucho tiempo que no pasaba toda la tarde agarrada a un libro pasando páginas y páginas.

Hace unas semanas estrenaron la segunda película basada en los libros. No llegué al cine a ver la primera, pero después de lo que me había gustado En Llamas, tenía que ir a ver esta. Y fui la semana del estreno. Me encantó la película, y aunque me encanta la literatura comparada, no voy a hablar de eso aquí. Sin embargo, los que me seguís en Facebook habréis visto que me quedé enamorada del chal que Katniss lleva al principio de la película:

Last summer I read all the books from The Hunger Games series. I thought they would last forever to read, but I was so surprised when I finished the two first in less than four days each, and lees than a week for the last one. They hooked me a lot and I just couldn't stop reading; it haven't happened to me in some years. I loved them.
I couldn't go to the cinema to see the first film, but I went to see the second one. I liked it a lot as well, and, as more people, I fell in love with Katniss' cowl. I wanted to make some of my own:

No soy la única. Por Ravelry (y por Etsy) han aparecido un montón de tejedoras que han intentado hacer su versiones de este chal. Pero no es nada fácil. Según lo que me dijo Gema de Wasel Wasel está hecho en telar, lo que nos complica al resto el copiarlo a ganchillo o a calceta.

Yo hice el mío a ganchillo sin seguir ningún patrón ya escrito. Usé Top Merino de Lanas Stop en gris oscuro, porque aunque el que lleva Katniss es un color más claro, a mí me gusta vestir de oscuro. Es una lana gordita (la tejí con un ganchillo del 6), pero bastante más suave y maleable de lo que buscaba, y ha cogido alguna forma que no me convence mucho.

No he conseguido que se pareciera demasiado al original. Sobre todo he cogido la forma y la idea de que cogiese un brazo solo, pero con el trabajo que me ha llevado solo eso, estoy más que conforme. Quizás me ha quedado un poco pequeño de lo que pretendía (aunque encima de una chupa de cuero no me aprieta) pero no me voy a quejar porque la primera vez que lo hice me quedaba muy grande y tuve que deshacerlo todo.

Esta es solo una primera versión, no sé si en un futuro haré más, aunque con esta base sé dónde hay que mejorarlo. Aunque desde luego, es mejor que algunos abortos que estoy viendo por ahí.

I'm not the only one with a custom Katniss cowl around. But it's not easy to make. Gema from Wasel Wasel told me it was made in a loom, so it's hard to copy in crochet of knitting. But we are trying anyway.

I made mine on crochet. I used Top Merino yarn from Lanas Stop and a 6mm hook. It's a softer yarn that I wanted, but it's what I could get and I still don't like it for this cowl.

My cowl is a little different from the original, but it took a lot of hours to make and it's only a first version, so I'm happy with it anyways. It's also a little smaller from what I wanted it to be, but I can't complain because first I made it too big and had to undo and redo it all over.

I don't know if I'll make more in a future, but now I know what I have to change if I want it to be closer to the original. Although it's prettier than some things I'm seeing.

No fue fácil hacerlo, y por si acaso, fui apuntando direcciones por si quiero repetirlo. A ver si consigo mejorarlo un poco y en unos días las traigo por aquí para quien quiera intentarlo en su casa.

De momento lo he probado mientras me hacía estas fotos y... es calentito a morir. Hacía mucho que no salía a la calle sin un chaquetón, y con este chal encima no lo necesité. Tengo una relación de amor-odio con la Top Merino.

Parece que estoy hablando como si no me gustase: para nada. Me encanta! Estoy encantada con él y estoy deseando darlo por terminado para poder llevarlo por la calle. Si hasta estoy haciendo esta entrada antes de lo que correspondía (falta bloquearlo y creo que le voy a hacer un par de cosas más antes) porque no puedo esperar a enseñarlo!

Ahora voy a bloquearlo (es la primera vez que bloqueo algo) y luego, listo para estrenar en la calle :)

It wasn't easy to make, so I took notes while I was crocheting it in case I want to make it again. I want to improve it a bit and then maybe I write some directions in the blog so anyone can try it at home.

It looks like I don't like it: no! I love it! I love it and I'm looking forward for it to be completely finished. Even I'm writing this before blocking it because I couldn't wait to show it.

Now, time to blocking (I've never blocked anything before) and then, ready to wear.

AVISO: si publico direcciones/patrón para que cada una cree el suyo en su casa, lo haré bajo una licencia diferente a la que uso para el amigurumi. Estoy harta de ver cómo gente se está haciendo de oro a base de copiar el diseño de otra persona (tanto vendiendo patrones como el chal ya tejido) y no quiero colaborar en esto: es decir, no será una licencia libre, y tendrá el uso comercial restringido. Y si alguien la viola, lo sabré porque me entero de todo, y voy a por él. Quien avisa no es traidor y yo tengo muy mala leche.

WARNING: if I post some pattern of directions, they would be using a different license from what I use on amigurumi. I'm sick of people earning a lot of money copying another person's desing and idea (selling the pattern or the finished cowl), and I don't want to be part of it.  So, if I post them, they would be comercially restricted. And if someone breaks this licence, I would know and I have a very bad temper. I would know.

Ahora, ¡a bloquearlo! A ver cómo se hace eso...

Now, time for blocking! 

*Actualización: ya he publicado el patrón (o algo parecido) para hacer este chal: Chal de Katniss - Patrón *

Alternativas al amigurumi

Hace un tiempo que no cojo las agujas y la lana. Diréis que en Galicia en verano no tenemos tanto calor y que no sea una exagerada... pero yo cuando me siento cómoda es con frío y lluvia. Veo asomar el sol y ya me da agobio tocar la lana.

Pero como no puedo quedarme quieta sin más, estuve buscando cosas para hacer. Entre otras, me decidí a probar la técnica del stencil para pintar camisetas que veo en Pinterest y que es tan maravilloso.

Todos los tutoriales lo pintan muy fácil y precioso: haces un diseño en un papel o lo imprimes. Lo calcas en papel de horno (en inglés, freezer paper: aunque dice que es lo contrario, en las fotos parece lo mismo) y recortas la parte que quieres pintar sobre la camiseta. Se plancha el papel de horno con la parte encerada hacia la camiseta y se queda pegado. Solo tienes que pintar por encima con pinceles o como prefieras, y el papel te protege de salirte por fuera. Comodísimo.

No dejé de tener problemas con este método. En un principio, no encontré el papel de calcar de color oscuro que tenía por casa, y estuve dando vueltas hasta que me di cuenta de que el papel de horno es medio transparente. Lo aplasté encima del dibujo y lo dibujé a pulso. Luego luché con un cutter viejo y tijeras para recortar los detalles.

Y para terminar la desesperación, cuando fui a planchar el papel sobre la camiseta, no se pega. Me chivaron por Twitter que el freezer paper de EEUU y el papel de horno de España no están hechos de la misma manera. El suyo pega y el nuestro no.

Pero a esas alturas, con lo terca que soy, no me iba a quedar sin mi camiseta. Así que lo hice como lo llevo haciendo años: con papel de calcar amarillo pasé el dibujo a la camiseta (negra, si fuese de color claro, con un papel oscuro) y pinté el dibujo a pulso. Lleva más tiempo, hay más riesgos de estropear el dibujo, pero es más sano para mis posibles ataques de ira.

Tras un par de días de ponerme a pintar, dos capas de blanco, tres de amarillo y un delineado final, aquí tengo mi camiseta:

El diseño no es mío. Lo descargué desde el blog Frantically Simple, donde realmente hacen que parezca muy sencillo.

Sí les hice caso a la hora de colocar el dibujo, aunque lo haya desplazado a la derecha en vez de hacerlo en el centro: tienen razón, las gafas colocadas sobre el pecho no quedan bien.

Pero lo dicho, terminé haciéndolo a mano, y estoy contenta con el resultado. Ahora tengo que hacer otra que... es una sorpresa... no debería haber dicho nada...

PD: ¿Sois como mi padre, que me dijo: “muy chulo, ¿qué es?” o reconocéis al personaje? ;)

Sorpresa de la Mañana de Reyes

¿Qué tal ha ido el Día de Reyes? ¿Habéis sido buenos? Y lo que más me interesa... ¿ha habido algún amigurumi de regalo estas Navidades?

Sé de alguna gente que sí se ha despertado con amigurumis dedicados, y espero que les hayan gustado :)

En mi caso, pese a que los Reyes conmigo lo tienen muy fácil (lana! de cualquier tipo!) han optado por otra de mis pasiones y me han dejado libros. Sin embargo, cuando salí de casa a por el pan al mercadillo de los domingos, tenía otra sorpresa: un par de puestos debían estar aprovechando la liquidación de alguna mercería, porque tenían hilos, botones, cordones, cintas, cremalleras... muy muy variados y baratos! Y tuve que aprovechar!

Tras un tiempo de indecisión ante tanta variedad, acabé decidiéndome solamente por botones e hilos de bordar. Hace tiempo que le tengo ganas al punto de cruz, pero de momento no me he animado, así que con los hilos fui cuidadosa. He cogido colores para bordar caras o detalles a mis amigurumis nada más. Pero para este 2013 tengo pensado investigar más sobre el tema y empezar a bordar :)

Y este fue mi botín:

1: Hilos de bordar de DMC nº25 (Mouliné Spécial) = 4x2€

Colores 214, 813, 815 y 8834

Tenían sobre todo tonos de verde, cuando a mí me gustan más los rojos y los azules. Me dio mucha pena que no tuvieran blanco, negro o rojo vivo, pero estos tonos que he cogido me encantan.

2: Hilos de bordar de DMC nº4 (Coton Retors Mat) = 4x1€

Colores 2642, 2734, 2930 y 2926

Solamente tenían colores suaves, algunos más claros y otros más oscuros. Me gustaban todos realmente, aunque no podía llevármelos todos :(

3: 6 botones grandes = 1€

Son metálicos y los cogí todos iguales. 26mm de diámetro.

4: 8 botones pequeños = 1€

Dos negros, dos verde oscuro, dos marrones y dos negros con flores grabadas, todos de plástico y de 15mm aproximadamente.

Estos se van a ojos de amigurumi sin pensarlo!

5: 8 botones pequeños = 1€

Escogidos especialmente para dos pares de guantes que voy a hacer. Cuatro blancos redondos, de más o menos 17mm, y cuatro negros rectangulares un poco más pequeños.

En total han sido 6€. Con lo que me encantan los botones y los hilos, y todo lo que tenga que ver con las mercerías, ha sido un día feliz :)

Volveré el próximo domingo, que se volverá a hacer el mercado, a por más botones y a ver si aparecen hilos de más colores.

Lacitos

El otro día tenía unas ganas enormes de ganchillar algo, pero no sabía lo qué. Los proyectos que había empezado estaban terminados, y no me decidía por ninguno de los patrones que tenía guardados en el ordenador.
Así que recurrí a Pinterest, que para esto está (por cierto, mis álbumes: http://pinterest.com/anxocunningham/), y rebuscando entre lo que tenía guardado, me encontré una idea, más que un patrón, muy simple y muy vistosa. ¡Lacitos!

Source: crochetspot.com via Anxo on Pinterest

Y me puse manos a la obra. Incluso me parecían tan fáciles que intenté inventarme uno un poco más grande:

De momento son solo lazos, pero espero empezar a ponerle broches u horquillas para darles un uso pronto. Y quiero acabar de completar la gama de colores del arco iris.

El patrón podéis encontrarlo siguiendo el link que da Pinterest. Aunque son tan fáciles que solamente con verlos ya se puede uno ir haciendo la imagen mental de cómo se hacen.